Pour démarrer les festivités, rendez-vous le samedi 10 juillet à l’Atelier “So” 35 rue Danièle Casanova à Chartres !
17h00 Conférence de presse suivie d’un verre
20h30 Spéléo Party #1 TWILIGHT MOTION, THE ANT et ATOMIK pour fêter la première sortie du label Spéléo Records
Le doux bruit de la découpe au sommet de l’échafaudage
“Joue pas avec ta nourriture”. Ce classique des interdits, les trois percussionnistes-acteurs du spectacle en font avec L’Echafaudage, au Théâtre du Lierre, à Paris, vendredi 18 juin, un moment de spectacle assez étonnant. Chacun devant une caisse de bois, chacun avec un couteau, chacun avec un légume à découper. Chacun dans un geste musical procédant à ladite découpe à des rythmes différents et complémentaires : clac-clac-clac, rataca-tac-rataca-ta.
Il est temps de mettre la table : assiette, verre, couverts manipulés, tapés, deviennent des instruments. La fourchette-baguette et le verre mini-tambour sont accompagnés du son d’un plat en train de rissoler. Artistiquement mené, drôle, inventif. Et quand il s’agit de passer à la vaisselle, les casseroles et poêle sont logiquement de la partie. “Tu-tu-tum, di-ghi-di-ghe-di…”
L’Echafaudade, conçu par Georges Pennetier – ici avec Carlos Blanco et Aurélien Falkowska -, est un spectacle de percussions avec instruments (tambours, cymbales, gongs, percussions mélodiques en bois…) et objets du quotidien (arsenal de cuisine, bidons, outils…). Ils sont placés à différents niveaux du fameux échafaudage, qui lui-même devient instrument. A trois, à deux, en solo, de cet appareillage ils tirent de belles surprises musicales qui ne se réduisent pas au détournement.
Une scène porte ainsi sur les harmoniques les plus fines des cymbales en cuivre, une autre sur le développement du roulement sur les caisses de la batterie, d’autres explorent les sons de percussions traditionnelles comme les tambours chinois, calebasses, ou le bâton de pluie – des graines dans un tube. L’habileté est là, la diversité des pratiques aussi. Le tout avec des apparitions-disparitions des trois musiciens sur leur échafaudage par un travail sur les lumières en accord avec la musique.
Sylvain Siclier
Article paru dans l’édition du 22.06.10
La saison des Concerts de l’Etable est finie mais vous pouvez suivre nos aventures estivales…
L’Echafaudage des Percussions de L’Etable les 18, 19 et 20 juin au Théâtre du Lierre (Paris) >>> news
Un voyage dans les percussions, insolite, poétique et drôle, pour les petites et grandes personnes.
Ce spectacle réunit des percussionnistes d’horizons différents dans un voyage exploratoire à travers un univers de rythmes et de sons utilisant les percussions classiques ou traditionnelles, digitales ou à baguettes, et jouant également de détournements d’objets ou de jeux. Les Percussions de L’Etable vont au-delà du simple concert. Ils lorgnent du côté du théâtre, construisent des personnages improbables en empruntant à différentes formes artistiques. Au final, ils proposent une nouvelle forme de vie, la leur, musicale, divertissante, simple et sophistiquée à la fois. Disposés dans l’échafaudage, on découvre plus de cent vingt instruments de percussions et une cinquantaine d’objets de la vie quotidienne (bidons, casseroles de toutes sortes, tuyaux, outils…). Ils jouent du détournement des objets mais pas uniquement ; les instruments, sortis de leur contexte habituel, sont eux aussi détournés par les techniques de jeu utilisées. C’est un vaste univers sonore qui prend vie où même la structure de l’échafaudage devient musique;
Conception : Georges Pennetier
Avec Carlos Blanco, Aurélien Falkowska et Georges Pennetier
Lumières : David Ripon
Production : Les Percussions de L’Etable et La Voix du Lézard
INSIDE / photographies de Serge Ondoua
Exposition du 11 au 27 juin dans le hall du théâtre
Vernissage le 18 juin à partir de 19h avant le spectacle
Serge Ondoua (alias So), graphiste et plasticien, travaille généralement à partir de la bombe et du collage, inspiré par le courant street art. Ici, suite à une rencontre avec le percussionniste Georges Pennetier, il propose un travail photographique à partir ses instruments. Ce n’est pas un travail d’illustration, mais une invitation à se promener à l’intérieur d’un objet de façon parcellaire. Faisons-nous un parallèle entre la texture de l’instrument et le son de celui-ci ? http://soatelier.fr.tc/
Le Théâtre du Lierre 22 rue du Chevaleret 75013 Paris
Métro (ligne 14) et RER C, arrêt Bibliothèque François Mitterrand
Bus : 27 (Oudiné), 62 (Patay-Tolbiac), PC (Porte de Vitry), Velib’ à proximité
Réservations : 01 45 86 55 83 / info.lierre@free.fr / www.letheatredulierre.com
Plein tarif 20 € – Tarifs réduits 15 € / 12 € / 10 € adhérents Voix du Lézard
3ème édition des Rencontres Musiques ElectroacoustiquesBruit Blanc (création) > Pièce mixte pour percussions, dispositif électroacoustique & peinture avec Serge Ondoua et Georges Pennetier
Bérangère Maximin > Electronique / Concrète / Électroacoustique
Nocturne > Brutal Disko Muzik
Larsen Lubin > Vintage Analogique
JT 25 >Darkstep
Roar of Void > IDM / Drum & Bass (découverte région centre)
Saphi > Installation sonore “La Fabrique des souvenirs”
Cannibal caniche > Web radio
SAMEDI 24 JUILLET
HORS (création) Mathias Hubert, Paul Laurent, Extrasystole > Electronique & Environnement
David Fenech > Pop / Expérimental / Alternatif
Janski Beeeats > Electrique / Techno / Surf (découverte région centre)
Kouhei Matsunaga (Japon) > Low hip hop / Dubstep
Skeksi (Royaume Uni) > IDM / Electronique / Électroacoustique
Dominique Grimaud > Conférence « L’underground musical en France »
Saphi > Installation sonore “La Fabrique des souvenirs”
Cannibal caniche > Web radio
>Open stage< improvisations en journée et après les lives du samedi soir …
Les Artistes >>
Les infos pratiques >>
Madame Macario présenteSECRET CHIEFS 3 (usa)
Musiques de western, musique orientale, surf-rock, death-metal, marches funèbres,… autant de genres qui s’entrechoquent, se télescopent et se mélangent sans coutures apparentes. Créé sur les cendres de Mr Bungle, proche collaborateur de John Zorn et renégat de la scène californienne, Secret Chiefs Trio affiche un CV affolant et s’amuse à faire voler en éclats le concept de groupe traditionnel. Audacieux et défricheur, ce combo à géométrie variable bouscule les idées reçues et renforce sa position d’outsider dans un paysage musicale de plus en plus conformiste.
http://www.myspace.com/secretchiefs3
DES ARK solo (usa)
Une guitare, une voix, une folle inspiration, une passion débordante, une sincérité touchante, une rage qui couve, une folie douce, une mélodie qui s’immisce dans ton quotidien pour ne plus te quitter, c’est tout ce que tu as toujours voulu voir et entendre, c’est à la fois la folk et l’anti-folk, c’est discret et ça tue.
www.myspace.com/desark
FAT 32 (lyon)
Retour de l’incroyable duo (duel !) clavier/batterie ! Fat32 distord le jazz et le rock dans un maelstrom sonore bouillonnant et noisy
http://www.myspace.com/fat32duo
Tarif 10 € / ouverture des portes 18h / buvette et barbecue !
FREAKS de Tod Browning (1932)
“Nous ne vous avons pas menti, nous vous avions annoncé des monstres, et vous avez vu des monstres. Ils vous ont fait rire et trembler… Pourtant, si le hasard l’avait voulu, vous pourriez être l’un d’eux. Ils n’ont pas demandé à naître, mais ils sont nés, ils vivent. Ils ont leurs codes, leurs lois. Offenser l’un d’entre eux, c’est les offenser tous…”.
>> EXTRAIT VIDEO <<
HAK LO FI RECORD
Créé en 2001, H.A.K. est un groupe à géométrie variable réunissant plus de 80 artistes de toute la France, et conjuguant les rapports de distance et de proximité. Les projets H.A.K. réunissent, la plupart du temps autour d’une thématique et à travers des autoproductions, des personnes de formation et d’horizon différents (musiciens, acteurs, plasticiens, enseignants, vidéastes, journalistes, artistes …) ayant des intérêts communs sur les notions de son, d’espace et de temps. Ces projets imposent un travail de recherche sur des questions de scénarios et de géographies sonores en termes de rythme et d’ambiance, qui en aucun cas ne se substituent à l’intégrité de l’œuvre cinématographique. Plus de 200 productions; cd-r, vinyles, vidéos, éditions jalonnent le parcours d’H.A.K. Lo-Fi Record…
>> Julio Lloco >> saxophoniste de CHILL PILL (JazzNotNormal / Orléans); multi-instrumentiste (accordéon, piano…) et membre actif de The Serious Road Trip, cirque moderne itinérant et à tendance humanitaire. Depuis 2002, participe aux projets du collectif HAK lo fi record notamment lors de ciné concerts (Le Cirque, Nosferatu, Tabu…) et d’autoproductions.
>> Ayato >> guitariste/bassiste dans plusieurs formations orléanaises des années 90 (Kayamouts, Natty Tuff, Chill Pill…) et membre actif d’HAK lo fi record depuis sa création, il participe aux ciné-concerts, aux créations telles que « DRAMA » et « La cornemuse dégonflée ». Plus de 30 productions avec HAK lo fi record à son actif, il joue dans diverses formations du collectif (Big Easy Crazy, Zoviet Cosmos, Crash Duo…)
Tarif unique : 5 € / Ouverture des portes 17h30
ODRAN TRUMMEL + THE WEDDING SOUNDTRACKS
Carte blanche ANOTHER RECORD, music for sensitive people
Créé en 2002 à Poitiers, Another Record est un label associatif et une structure d’accompagnement, aujourd’hui basé à Tours. Dans une lignée « pop-post-rock-folk », le label a produit 31 albums et s’est forgé une solide réputation au sein de la scène indie française. Le signe particulier d’Another Record : défendre et partager la musique qu’ils aiment, plutôt que vendre à tout prix ! Cd pressés et artisanaux ou bien en libre téléchargement, Another Record défend la libre circulation des œuvres sur le net, même si ça fait grincer les dents de certains…
Odran Trümmel and the Boys from Louishill // psyché-pop-folk
« Musicien depuis son plus jeune âge lorsqu’il vivait en Ecosse mais aussi au sein du groupe Epsilon Sigma Club à Tours dans un style plutôt jazzy et barré en temps que batteur. Il évolue ici dans une anti-folk proche de Adam Green ou Herman Düne en parfois bien plus énergique et électrique qui se ressent encore plus sur ce dernier album. A l’origine il était seul en pratiquant différents instruments tels que la guitare, la mandoline, le ukulele et l’harmonica tout en faisant des boucles de rythmes en human beat box. Depuis 2006,il est accompagné de Fabien (basse, batterie) et Andy (basse, saxo, guitare). Cette nouvelle formation rend ici la musique bien plus mature et incisive en apportant une originalité bien particulière à une pop riche en mélodies et arrangements dignes des plus grands. » Radio Béton / Album Mutants and Loonies (sept 2007)
[Bientôt le prochain album, enregistré au studio Pôle Nord à Blois, et sur la scène Propul’Son / région Centre, le 16/04 au Printemps de Bourges] http://www.myspace.com/trummelodran
The Wedding Soundtrack // pop-folk lo-fi
« A l’époque projet solo, The Wedding Soundtrack est devenu au fil du temps un trio : Simon (violoniste de Luis Francesco Arena et homme orchestre du groupe), Mathilde (à la batterie) et Clément (guitare/chant) pour nous concocter pas moins de 16 morceaux taillés dans le brut, entre pop/rock lo-fi et folk de chambre. Un album réalisé avec les moyens du bord, une sorte de grand coffre à jouet musical plein de vieilles choses aussi hétéroclites qu’oubliées qui nous ramènent à l’époque des Pavement, des Sebadoh, des Dinosaur JR, une époque où, avec une guitare et carton et une casserole toute cabossée, on pouvait faire un chouette album… un peu comme ici. » Pop Revue Express / Album NA NA NA RO (février 2009)
[A noter l’arrivée d’un nouveau membre, Vivien, rencontré lors d’un concert commun avec son ancien groupe, Via Dubai] http://www.myspace.com/theweddingsoundtrack
Tarif : 10 € / 7 € avant 20H30 – Ouverture des portes 20h / fermeture 2h
NB: L’Etable est une salle associative réservée aux membres de l’association (adhésion annuelle 5 €)
Serge Ondoua et Georges Pennetier entament une résidence de trois mois pour la création de « Bruit Blanc », pièce pour percussion, dispositif électroacoustique et peinture.
La rencontre entre ces deux artistes s’est opérée autour d’une réflexion commune sur la grande guerre et la mémoire, à partir d’une série « Témoignage – Hommage aux gueules cassées » de Serge Ondoua (alias « So ») et d’une première pièce de 10’, « Bruit Blanc », de Georges Pennetier. Rencontre entre les arts contemporains, entre deux disciplines artistiques, entre deux univers, ils doivent, dans un premier temps, s’inventer un langage commun, explorer les pistes possibles pour que peinture et musique dialoguent. Aussi, en partenariat avec la ville de Chartres, une résidence de création a débuté et donnera lieu à des « Bruit(s) », temps de rencontres et de confrontations avec le public.
BRUIT(s), ce sont donc des rendez-vous (*) dans divers lieux de la ville de Chartres, tout au long du printemps, pour partager avec le public, averti et néophyte, leurs expérimentations, une invitation à suivre leur processus de création.
(*) Séance d’une demi-heure suivie d’un temps d’échanges – entrée libre
BRUIT#1
Samedi 03/04 à 17h30 – Prieuré Saint-Vincent 12 rue de la Porte Cendreuse
> Dans le cadre du vernissage de l’exposition de « So »
BRUIT#2
Samedi 17/04 à 17h30 – Atelier « So » 35 rue Danielle Casanova
> Dans le cadre de l’ouverture de saison de l’atelier
BRUIT#3
Samedi 15/05 à 22h – Cloître des Cordeliers 22 rue Saint-Michel
> Dans le cadre de la Nuit des Musées
BRUIT#4
Samedi 05/06 à 20h – Collège Jean Monnet (38 rue Jean Bouin – Luisant)
> Dans le cadre de la Fête pour les 20 ans du collège
Création de « Bruit Blanc », le 23/07/10 dans le cadre de la 3ème édition des Rencontres Musiques Electroacoustiques (Saint-Piat)
Coproduction So, Les Percussions de L’Etable et La Voix du Lézard
Avec le soutien de la ville de Chartres, du conseil général d’Eure et Loir, de la région centre et de la Drac Centre.
http://soatelier.fr.tc
http://www.myspace.com/lespercussionsdeletable
Equipe artistique : Georges Pennetier 06.09.39.66.37 georges.pennetier@sfr.fr / Serge Ondoua 06.15.48.51.92 lafactoree@gmail.com
Administration : La Voix du Lézard 02.37.32.31.57 lezard28@wanadoo.fr
Après le Cœur de Ville, la médiathèque, le centre aquatique… il semble que sur la liste des futurs projets chartrains, on ait pensé à nous, amateurs de musiques actuelles de tous poils. Fini les allers retours à Paris, Orléans ou Evreux pour voir nos groupes favoris (et pas forcément au Top 50 des majors), fini d’aller découvrir des groupes d’ici ou d’ailleurs dans les bars où on voit rien et on entend rien (sauf un brouhaha continu). L’arrivée d’une salle musiques actuelles, ou plus exactement d’un pôle musiques actuelles avec studios de répétition, centre info ressource, salle de 400 personnes, est annoncé ! Pas un zénith impersonnel avec une programmation obligatoirement « rentable », mais un lieu de vie, de rencontres, de découvertes pour les jeunes, les moins jeunes, les vieux (et oui, le rock à 60 ans, et ses fans aussi !). Voici enfin une bonne nouvelle ! Mais, attention, ce n’est pas pour demain ! Aussi, d’ici sa sortie de terre, il faut continuer de soutenir la diffusion locale, même si c’est dans des salles des fêtes, parfois assis, sans buvette, ou encore prendre son gps pour trouver… En attendant, je vous propose de rêver un peu… Fermez les yeux et imaginez ce lieu… Comment le voyez-vous ? Qu’est-ce que vous aimeriez y entendre, y voir, y rencontrer ? Comment pourrait-il fonctionner ? Allez-y, lâchez-vous, et envoyez nous vos rêves par courrier ou par mail…
